14 czerwca - 12 października 2025
W warszawskiej przestrzeni Spectra Art Space otwiera się wystawa prac kolektywu Gruppa. Kolektyw działał w latach 1982–1992 i zapisał się przez ten czas jako jedna z kluczowych formacji artystycznych polskiej sceny artystycznej lat 80. Ekspozycja “GRUPPA. Kto chciał wiedzieć wszystko, nie zobaczy nic“ zaprezentuje obrazy wszystkich członków Gruppy z okresu działalności w formacji. To wyjątkowa okazja aby zobaczyć je na żywo, zebrane w jednym miejscu - nie można tego przegapić! “GRUPPA – jedna z najbardziej charyzmatycznych i wyrazistych formacji artystycznych lat 80. XX wieku w Polsce, i szerzej w całej Europie Środkowo-Wschodniej. Ryszard Grzyb, Paweł Kowalewski, Jarosław Modzelewski, Włodzimierz Pawlak, Marek Sobczyk i Ryszard Woźniak to malarze, którzy w historycznym momencie politycznego napięcia i społecznej niepewności wywołali język ekspresji, tworząc rozdzierająco szczerą i zuchwałą reakcję na rzeczywistość stanu wojennego, narodowego marazmu i kapitulacji cywilnej odwagi. Jej członkowie buntowali się przeciw estetyce minimalizmu, proponując malarstwo gwałtowne, emocjonalne, nasycone kolorem, ironią i groteską, a jednocześnie rozszerzali swoją działalność o performatywne formy ekspresji – odczyty manifestów, pokazy, improwizowane happeningi. Ich obrazy to wizualne manifesty – w duchu „sztuki osobistej”, ale jednocześnie pozostające głęboko zanurzone w kontekście społecznym i w doświadczeniu ich rówieśników.” - czytamy w opisie wystawy. Na tle szarości PRL-u pełne barw malarstwo Gruppy zdawało się wręcz krzyczeć kolorem. Ich ekspresyjny, prowokacyjnie przerysowany i groteskowy styl malowania wyrastał z buntu wobec rzeczywistości stanu wojennego i potrzeby odreagowania trudnej sytuacji politycznej. Rzeczywistość odczuwali jako absurd i groteskę, czas pozbawiony prawdziwych wartości, a wolność manifestowała się w ich pracach jako anarchia, jadowita prowokacja, gorzka ironia. Ich malarstwo miało prawdziwie spektakularny i unikatowy charakter. Jednak podobnie jak charaktery jej członków, odrębnych indywidualności artystycznych i bardzo silnych osobowości, twórczość Gruppy była bardzo zróżnicowana, pełna kontrastów. Pokazane prace pochodzą z budowanej dekadami kolekcji Fundacji Rodziny Staraków. Spectra Art Space przestrzeń wystawiennicza dedykowana sztuce współczesnej, która powstała z inicjatywy Fundacji Rodziny Staraków w budynku Spectra przy ul. Bobrowieckiej 6, w Warszawie. Prezentowane są w niej dzieła najważniejszych polskich artystek i artystów. Wystawa “GRUPPA. Kto chciał wiedzieć wszystko, nie zobaczy nic“ w Spectra Art Space będzie czynna od soboty, 14 czerwca i potrwa do 12 października 2025. Można ją oglądać codziennie, w godzinach 10:00 - 18:00 (a w środy dłużej - do g. 20.00). Wstęp wolny!
3 kwietnia – 26 lipca 2025
Paweł Kowalewski. Oczy szeroko przymknięte
„Oczy szeroko przymknięte” to tytuł wystawy malarstwa Pawła Kowalewskiego, przygotowanej przez stołeczną Galerię aTAK. Na wystawie prezentowanych jest blisko dwadzieścia dużych obrazów artysty z lat 2019-2025, wywodzących się z tradycji postkonceptualnej. Płótnom towarzyszą rozbudowane komentarze literackie, których zapowiedzią są poetycko formułowane tytuły prac. Paweł Kowalewski już u progu kariery zyskał rozgłos i szybko zbudował swój status klasyka. Na początku lat osiemdziesiątych XX wieku jako dwudziestokilkulatek został współzałożycielem i jednym z intelektualnych liderów legendarnego kolektywu malarzy GRUPPA (1982–1992). Ich działania oraz wystawy, zarówno przed, jak i w stanie wojennym, były wydarzeniami niecierpliwie wyczekiwanymi i żywo komentowanymi. Brutalne, nieco topornie malowane, były przełomowe dla polskiej sztuki. Paweł Kowalewski jest wiecznym buntownikiem. Nie zgadza się łatwo na rzeczywistość, od ponad czterdziestu lat bacznie obserwuje i krytycznie komentuje otaczający go świat. Nie daje się omamić ulotnym wyobrażeniom, przejściowym modom i obowiązującym interpretacjom. Jest głęboko przejęty przeszłością i teraźniejszością oraz tym, jak wpływają one na naszą przyszłość. Jako artysta, człowiek, humanista, a zarazem niekonwencjonalny przedsiębiorca, mecenas i dobroczyńca podróżuje przez wiele kontynentów i kultur. Efektem są różnorodne, interdyscyplinarne i uniwersalne dzieła. Wystawie towarzyszy katalog w języku polskim, angielskim i niemieckim.
11 kwietnia 2025
W marcowy weekend, w pałacu w Królikarni – Oddziale Muzeum Narodowego, miała miejsce wyjątkowa Akcja Co-Kreacja zorganizowana przez Fundację Razem z Odwagą we współpracy z Muzeum oraz gronem wybranych artystów i artystek: Tymkiem Borowskim, Przemkiem Dzienisem, Magdą Komar, Pawłem Kowalewskim, Agnieszką Mastalerz i Karoliną Wiktor, którzy wspólnie z dziećmi biorącymi udział w przedsięwzięciu tworzyli niezwykłe dzieła sztuki. Powstałe prace zostaną wystawione na aukcję charytatywną w DESA Unicum. Unikalna koncepcja dwójki artystów biorących udział w wydarzeniu, reprezentujących różne pokolenia, wrażliwości i metody twórcze oraz doświadczenia – Agnieszki Mastalerz i Pawła Kowalewskiego, polegała na zaproszeniu do współtworzenia prac nie tylko młodych uczestników akcji, ale także sztucznej inteligencji. Na warsztat wzięty został jeden z najbardziej klasycznych motywów w historii sztuki – martwa natura. Uczestnicy warsztatów interpretowali ją na kilka sposobów, biorąc pod lupę m.in. detal kompozycji z kwiatów, warzyw i owoców, ale także jej fakturę, zapach, a nawet dźwięki! To jednak, co będzie następnym krokiem w projekcie dalekie będzie od klasycznej historii i metod malarstwa. Sztuczna inteligencja przetworzy efekty warsztatów, a rezultatem tego będą stworzone przez nią obrazy – jedyne w swoim rodzaju, wynikające z fantazji i wrażliwości pomysłodawców, dojrzałych twórców, oraz dzieci, nie ukształtowanych jeszcze przez jakąkolwiek edukację plastyczną. Wyobraźnię uczestników dodatkowo uruchamiała aura pierwszych dni kalendarzowej wiosny i natura budząca się do życia po długich miesiącach zimy. Czy bezduszną maszynę da się nauczyć wrażliwości? Czy da się ją nauczyć odczytywania, a może nawet korzystania z języka artystek i artystów, dla którego ta wrażliwość jest kluczowym elementem? Na takie pytania próbowali odpowiedzieć Mastalerz oraz Kowalewski podejmując ten artystyczny eksperyment. Jakie będą jego wyniki? O tym będzie można przekonać się niedługo. W efekcie projektu powstanie sześć prac, unikatowych wydruków w formatach 70 x 70 centymetrów – wszystkie (i wiele więcej!) obejrzeć będzie można na wystawie przedaukcyjnej w pałacu w Królikarni. Wernisaż odbędzie się w środę 26 marca o godzinie 19.00. Na aukcję zapraszamy do Domu Aukcyjnego DESA Unicum 11 kwietnia o godzinie 19.00.